La routine s'est transformée en un exercice d'interprétation. Installation urbaine. Fragment. Projet irréversible
FONCTIONNE SANS SYSTÈME
L'espace urbain comme contexte met en évidence le désaccord sur les données mêmes des objets et des spectateurs immergés dans la situation esthétique, et génère des questions sur les modalités de leur inclusion. Tandis que les œuvres réalisées dans des espaces dédiés à l'art, tels que galeries, centres culturels, etc. ; Ils soulignent comment les sujets sont capables d'argumenter des fractures ou des différences de sensibilités, mettant en évidence d'autres modes de désaccord, qui soulignent les hiérarchies entre l'information et l'opinion partagées et celles qui sont exclusives et excluantes…
La relation entre l’esthétique et le politique dans les espaces urbains se manifeste en donnant de la visibilité aux désaccords, non seulement dans le sens du conflit d’intérêts et d’aspirations qui peuvent exister entre différents groupes sociaux, hégémoniques et subalternes, mais aussi en tant que différences de sensibilité.
En ce sens, je me suis intéressé à l'intersection entre des productions culturelles animées par des objectifs différents, où la relation entre différents résultats naît comme une réponse à la superposition d'usages économiques, politiques, médiatiques, touristiques et esthétiques simultanément, attirant l'attention du public et < br>
constituer de nouvelles formes de patrimoine social ; et où ceux qui sont derrière ce projet ne sont pas directement des artistes, mais des architectes qui modernisent les villes, des créateurs publicitaires, des concepteurs de propagande politique et, en général, des travailleurs du système qui sont généralement considérés comme des reproducteurs du bon sens et des stratégies dominantes.
Dans ces espaces, l’expérience purement esthétique cherche, au-delà de la refonte des lieux communs, à amener le spectateur à orienter sa perception vers autre chose que la domination. C'est ainsi qu'en 2009 j'ai commencé à réaliser une série d'interventions intitulées : « TRAVAUX SANS SYSTÈME », qui fonctionnaient dans le cadre de ces expressions croisées, utilisant des espaces destinés au placement publicitaire, dédiés à la consommation spécifique de l'image.
CHAUD ET TORSADÉ
Intervention. De la série : Fonctionne sans système
Texte en vinyle ajouré sur la cabine. Plage de San Lorenzo, Gijón, Asturies. 2010
SÉCURITÉ
Intervention. De la série : Fonctionne sans système
Impression numérique sur papier.
Parking, Playa Poniente, Gijón, Asturies, Espagne 2009
En partant des formes de stylisation de la diffusion de l'image publicitaire dans le monde capitaliste, j'ai réalisé des tirages papier d'une série de photos à quelques collages que j'avais réalisés en 2006 alors que j'étais à Cuba, dans lesquels j'ai combiné des extraits d'un livre d'anatomie - (fragments du corps humain disséqués afin d'étudier son fonctionnement)-, qu'il combine avec de la peinture, des moulages en latex et d'autres objets tirés de la réalité. A cette époque, j'expérimentais en incorporant des touffes d'herbe, des morceaux de mes propres cheveux, et en fait tout autre élément léger, qui, sans être trop exempt du carton que j'utilisais comme support, servirait à compléter une idée.
Ces travaux recouraient à des questions fondamentales liées au corps comme instrument de médiation de la sensibilité, c'est-à-dire le corps comme outil qui conditionne la perception et la représentation de la réalité.
Il ne me restait que la documentation photographique de la plupart de cette série d'œuvres, et après quelques années, et après avoir vécu et travaillé dans d'autres pays, avec des systèmes et des cultures politico-économiques divers, j'ai trouvé intéressant de reproduire ou de réinterpréter les mêmes idées, -(qui avait été généré sous l'influence du système socialiste cubain)-, pour les faire dialoguer dans d'autres contextes où la propension à consommer et la prolifération de l'image publicitaire, insensible à toute possibilité de réflexion sur le plus au-delà de leur fonctionnement en tant qu’authentiques outils de la machine capitaliste.
Enfin j'ai imprimé et placé dans différents espaces de la ville, une sélection de photographies in situ, basées précisément sur les photographies agrandies de certains de ces collages ; que j'ai installé à différents endroits de la ville sans avoir l'autorisation de la Mairie ou des entreprises organisatrices des campagnes publicitaires qui occupaient ces supports ; Eh bien, j'ai justement proposé de rayer certaines images de diffusion de grandes multinationales comme McDonald's, avec d'autres contenus qui généraient un choc sensoriel, étant donné le vertige de tant d'éléments fusionnés pour conditionner les comportements et les comportements.
PIÈCES INTERMÉDIAIRES
Intervention. De la série : Fonctionne sans système
Impression numérique sur PVC. Rue Corrida. Gijón, Asturies, Espagne. 2010
Je souhaitais interroger la place de l'art comme forme de circulation de contenus purement esthétiques, à travers des espaces dédiés à la publicité qui soutiennent sans aucun doute de grandes structures de pouvoir sur le social, et en ce sens le montrent avec l'apparence de marchandises, bien que contrairement à la publicité , les images ne renvoyaient à rien d'autre qu'à elles-mêmes, elles n'étaient pas le lien pour consommer un autre produit, mais plutôt une fin en soi.
J'étais motivé à accentuer la force de l'image en dehors des contextes conventionnels de sa consommation en tant qu'œuvre d'art, c'est-à-dire à les montrer sous l'apparence d'une marchandise qui ne correspondait pas directement à une marchandise. Et en ce sens, développer une idée de l’éphémère à partir d’espaces conçus pour être changeants, au sein de ce qui est compris du secteur social comme de nouvelles configurations de patrimoine qui constituent des formes de domination établies.
D'autre part, le fait de les insérer parmi d'autres éléments de la vie quotidienne et d'autres logiques qui, pour diverses raisons, contrastaient avec l'indétermination des fonctions spécifiques des images, compte tenu de leur homogénéisation avec l'apparition de la publicité, mais sans objectif précis, ont parrainé leurs propres façons de vivre dans le monde et la possibilité de ne pas être réduit à circuler dans un lieu et d'une manière spécifiques.
Par la suite, est apparu le besoin d'impliquer et de capturer les processus des œuvres comme partie intégrante des œuvres elles-mêmes, en générant des structures spécifiquement pour le placement des images, qui prenaient comme référence l'esthétique de ces supports publicitaires. C'est ainsi que des projets tels que Irréversible, L'expression anonyme de haine, entre autres.
